Les mots de la vidéo IA

Les termes qui reviennent dans la formation et sur les plateformes de génération, expliqués simplement. Aucun outil n’y est nommé : seulement ce qu’il faut comprendre.

Prompt: Le texte qui décrit ce que l’on demande à un modèle : sujet, cadrage, lumière, style. C’est la première chose qu’on apprend à écrire, et celle qu’on n’a jamais fini d’améliorer.
Modèle: Le moteur d’intelligence artificielle qui génère une image, une vidéo, une voix ou une musique. Une même plateforme en propose souvent plusieurs, chacun avec ses forces.
Texte vers image: Créer une image fixe à partir d’un prompt. Dans une chaîne de production, c’est souvent l’étape qui fixe le décor et les personnages.
Image vers vidéo: Animer une image fixe : le modèle part de l’image fournie et lui donne du mouvement. Souvent plus sûr que le texte seul pour garder un personnage identique.
Image de référence: Une image fournie au modèle pour qu’il en reprenne un visage, un style ou un décor. C’est le principal levier de la cohérence.
Cohérence: Le fait qu’un personnage, un décor ou une lumière restent les mêmes d’un plan à l’autre. C’est le grand défi de la vidéo par IA.
Seed (graine): Le nombre qui initialise le hasard d’une génération. Avec le même prompt et la même seed, certains modèles redonnent un résultat très proche : pratique pour corriger un détail sans tout perdre.
Upscale: Augmenter la résolution d’une image ou d’une vidéo après la génération, pour gagner en netteté.
Inpainting: Regénérer une seule zone d’une image (un objet, une main, un visage) sans toucher au reste.
Lip-sync: Faire correspondre les mouvements des lèvres d’un personnage à une voix.
Synthèse vocale: Une voix générée à partir d’un texte. Elle porte la narration, et son ton compte autant que l’image.
Crédits: L’unité de paiement de la plupart des plateformes de génération : chaque image ou chaque seconde de vidéo en consomme.
Plan: Un morceau de vidéo continu, entre deux coupes. Une vidéo narrative se construit plan par plan.
Découpage: La liste des plans d’une scène, tirée du script : valeur de plan, durée, mouvement de caméra.
Storyboard: La suite d’images qui montre chaque plan avant de le générer. Il évite de payer des générations inutiles.
Raccord: La continuité entre deux plans : lumière, position, axe, accessoires. Un mauvais raccord se voit tout de suite.
Direction artistique: Les choix visuels décidés avant la première génération : palette, lumière, époque, style. C’est elle qui fait tenir une série dans la durée.
Format vertical (9:16): Le format des vidéos courtes regardées sur téléphone, sur les plateformes de vidéos courtes.
Étalonnage: Le réglage final des couleurs et du contraste, pour que tous les plans partagent la même lumière.