Las guíasStoryboard de un vídeo con IA: el método paso a paso
Hacer el storyboard de un vídeo con IA, de la idea al plano
Un vídeo con IA se gana antes de la primera generación. Cada plano generado cuesta créditos y tiempo; el storyboard sirve para decidir qué se genera y, sobre todo, qué no se genera.
Publicado el
Una frase antes que nada
Resume el vídeo en una frase que contenga un personaje, lo que está en juego y un giro. Si la frase no se sostiene, el storyboard tampoco.
Una estructura en tres tiempos
Incluso para un vídeo de tres minutos: una situación, un problema, una resolución. Para un formato corto de treinta segundos: un gancho en los tres primeros segundos, un desarrollo, un final claro.
Un guion escrito para ser dicho
Si el vídeo lleva voz en off, escribe frases cortas, hechas para el oído. Léelas en voz alta cronometrando: la duración de la voz marca la duración del vídeo, no al revés.
Para un primer intento, quédate en lo mínimo: de diez a quince segundos y una sola frase de narración de menos de veinticinco palabras. Es el ejercicio del Módulo 01: recorrer toda la cadena una primera vez importa más que la belleza del resultado.
El desglose: del guion a los planos
Divide el guion en planos. Para cada uno, anota:
- lo que se ve;
- el tamaño de plano: general, medio, primer plano;
- la duración, al segundo;
- el movimiento de cámara, o su ausencia;
- la frase que se dice durante el plano;
- la única acción del personaje.
Este desglose se convierte en tu hoja de ruta: un plano que no figura en él no se genera.
Una imagen por plano
Para cada línea del desglose, produce una imagen fija, aunque sea tosca. Será el punto de partida de la animación. Comprueba en esta fase los raccords (personaje, luz, eje de cámara): corregirlos aquí casi no cuesta nada; corregirlos después de animar cuesta una generación entera.
Si un personaje aparece en varios planos, todas sus imágenes parten del mismo board: consulta mantener un personaje coherente.
Releer antes de generar
Pasa el storyboard como un cómic, leyendo la voz en off por encima. Si la historia se entiende así, se entenderá en vídeo. Si no, es el momento de cortar, mientras cortar no cuesta nada.
Después del storyboard
Llegan la animación plano a plano, la voz, la música y el montaje. El sonido tiene sus propias reglas: una música que acompaña la voz sin quitarle el sitio, y cada plano revisado con auriculares antes de exportar.